Avianca skrydis 052
Devintojo dešimtmečio anime bumas daugelio laikomas anime „aukso amžiaus“ pradžia.
Kokie veiksniai prisidėjo prie šio bumo? Nuo ko viskas prasidėjo? Kas buvo pagrindiniai žaidėjai?
Kas lėmė šio bumo pabaigą? Kaip mes patekome į vadinamąjį „moe-boom“, kurį turime šiandien?
- Susijęs: anime.stackexchange.com/q/3811/274
Anime aukso amžius prasidėjo devintajame dešimtmetyje kartu su „Mobile Suit Gundam“ ir „Space Battleship Yamato“.
Pagal Vikipediją:
„Mobile Suit Gundam“ (1979 m.), Pirmasis „Real Robot“ animacinis filmas, taip pat iš pradžių buvo nesėkmingas, tačiau jis buvo atgaivintas kaip teatro filmas 1982 m. „Yamato“ ir „Gundam“ teatro versijų sėkmė vertinama kaip devintojo dešimtmečio anime bumo pradžia. kurį daugelis laiko „anime aukso amžiaus“ pradžia. Šis anime bumas taip pat pažymėjo „Antrojo japonų kino aukso amžiaus“ pradžią, kuris tęsėsi maždaug 2000-ųjų pradžioje.
„Mecha“ animaciniai filmai ir kosminės operos pradėjo populiarėti po to, kai 1977 m. Buvo išleistas „Žvaigždžių karai“. Pagrindiniai žaidėjai iš pradžių buvo „Mobile Suit Gundam“ ir „Space Battleship Yamato“. Hayao Miyazaki per tą laiką išleido „Vėjo slėnio“ „Nausica“, kuris laikomas vienu įtakingiausių visų laikų anime. Jo kompanija tapo „Studio Ghibli“.
Kovos menų žanras buvo pristatytas ir tuo metu, kai 1984 m. Buvo išleistas „Dragon Ball“. Tuo metu pradėjo formuotis anime fanas, prisipildęs žmonių, vadinamų otaku, daugiausia dėmesio skiriant žurnalams, tokiems kaip „Animage“, kurie leido „Nausica“. Vėjo slėnio ir Niutipo. Sporto žanras taip pat prasidėjo devintajame dešimtmetyje išleidus kapitoną Tsubasą.
OVA („Original Video Animation“) pradžia taip pat įvyko devintajame dešimtmetyje, atnešdama anime į namų vaizdo įrašų rinką; pirmoji išleista OVA buvo „Moon Base Dallos“.
Devintojo dešimtmečio anime bumo kritimas turėjo keletą priežasčių. Pirmasis yra tas, kad dėl „Nausica“ sėkmės išaugo eksperimentinių ir didelio biudžeto anime filmų skaičius. Daugelis jų buvo palyginti nesėkmingos, nesudarė pernelyg didelės pinigų sumos, išleistos jiems sukurti. Karališkosios kosminės pajėgos: „Honneamise“ sparnai turėjo 800 milijonų, o Akira - 11 milijonų dolerių biudžetą (kuris, jei tai yra 1988 m. Biudžetas, buvo maždaug 1,408 milijardo eurų). Nei vienas iš šių filmų, kartu su daugeliu kitų eksperimentinių animacinių filmų, nebuvo sėkmingi kasoje Japonijoje, nors „Akira“ pritraukė gerbėjų iš Vakarų. Dėl šių gedimų daugelis anime gamybos kompanijų pradėjo uždaryti. 8-ojo dešimtmečio pabaigoje „Studio Ghibli“ buvo viena iš sėkmingiausių anime kūrimo kompanijų su filmu „Kiki's Delivery Service“. Šios nesėkmės kartu su sprogusiu ekonominiu burbulu ir Osamu Tezuka, pagrindinio eksperimentinės anime srities žaidėjo, mirtimi paskatino devintojo dešimtmečio anime rudens kritimą.
Dėl moe bumo pagal tai:
Kita teorija teigia, kad jo vartojimas kilo iš 2 kanalų 1990-aisiais, kai šis žodis buvo vartojamas kalbant apie moteris, kurios buvo „Lolicon“ („lolita“ kompleksas) ir „bishoujo“ (gražios merginos) židiniai, „Hotail Tomoe“ iš „Sailor“. Mėnulis yra ankstyvasis moekko personažo pavyzdys.
Straipsnyje, kurį parašė Tokijo universiteto Patrickas W. Galbraithas, Galibraithas tyrinėja termino „moe “ kilmę ir reikšmes. Jis teigia, kad šis terminas kilo iš 2 kanalų 1990 m., Diskutuojant apie jaunas, mielas ir nekaltas merginas ir jų degančią aistrą joms. Šis terminas greičiausiai pasigavo todėl, kad moeru (nominalizuotas kaip moe), o reiškiantis pumpurą ar daigą, yra homofoniškas su veiksmažodžiu „sudegti“.
Nepilnamečių (arba nepilnamečių išvaizdos) personažų seksualizavimas mangoje siekia 70-ųjų pabaigos, kai pogrindiniai ir suaugę manga artistai, tokie kaip „Dingimo dienoraščio“ kūrėjas Hideo Azuma, pradėjo kurti cenzūros įstatymus, piešdami personažus be gaktos plaukų. Tai buvo lolikono („Lolita Complex“) tendencijos pradžia.
