„Temptation“ viduje - prisiminimai
Užuot tuo pačiu metu dirbę ir su anime, ir su manga, kodėl autoriai nesusitelkia viename?
3- iš smalsumo, kodėl, jūsų manymu, darbas susijęs ne su vienu dalyku?
- reikia uždirbti daugiau pinigų
Atsakydamas ketinu manyti, kad svarstomi tik darbai, kurie prasidėjo kaip anime ir vėliau buvo pritaikyti mangai. Šiais laikais tai sunku ištirti, nes yra tiek mažai anime originalių kūrinių, tačiau daugeliu atvejų, apie kuriuos žinau, manga yra tik anime prekė, lygiai taip pat, kaip ir manga anime adaptacijos yra susietos prekės. nes manga arba anime ir manga lengvųjų romanų ir vaizdinių romanų adaptacijos yra lengvo / vizualinio romano prekės.
Paprastai mangos autorius yra tam tikras sutartininkas: studija juos samdo rašyti ir piešti manga anime versiją, kartais kol vyksta anime gamyba, o kartais ir ją baigus. Originali komanda, kurianti anime, paprastai neveikia mangoje; jų vardai gali būti viršelyje kaip „Istorijos“ nuopelnas, o tai reiškia, kad jie tiesiog pripažįstami istorijos kūrėjais. Tai atvirkštinė versija, kai anime pradiniuose kredituose rodoma „Remiantis XX manga“. Taigi, pritaikius mangą, anime iš tikrųjų neatima jokių pastangų; du kūriniai vyksta savarankiškai, kartais nepaprastai. Pavyzdžiui, pirmoji „The Escaflowne“ vizijos manga adaptacija buvo paremta ankstyvąja istorija, kai Yasuhiro Imagawa buvo paskirtas kaip režisierius. Imagawa išėjo vadovauti „G Gundam“ ir pastatymas buvo sustabdytas, tačiau manga tęsė savo istorijos versiją, tačiau vėliau ji tapo netiksli, kai atėjo Kazuki Akane ir pertvarkė pasirodymą kaip „shoujo“ seriją.
Kai kurie anime taip pat turi „spinoff“ mangas, kurios nėra tiesiogiai pagrįstos originaliu anime. Pavyzdžiui, „Evangelion“ turi „Angelų dienas“, „Shinji Ikari“ pakėlimo projektą ir „Campus Apocalypse“. „Madoka“ turi „Kazumi Magica“, „Oriko Magica“, „Wraith Arc“, „Kitokia istorija“, „Homura Tamura“, „Homuros kerštas“, „Tart Magica“, „Suzune Magica“ ir tikriausiai netrukus „Epella crossover“ „Puella Magi Mahoro Magica: Prisikėlimas“. Kaip ir tiesioginio prisitaikymo manga, jie perduodami samdomai pagalbai, tačiau jie dažnai turi pagrįstų kūrybinių priežasčių. „Angelų dienos“ ir „Shinji Ikari Raising Project“ tyrinėjo banalų pasaulį, kurį Shinji sukuria mintyse 26 anime serijoje. „Wraith Arc“ ir „The Different Story“ užpildo anime siužeto dalis, kurios nebuvo rodomos ekrane; „Suzune Magica“ ir „Tart Magica“ dėmesį skiria skirtingiems to paties pasaulio veikėjams; Homura Tamura yra parodija. Kadangi mangas yra pigiau gaminti nei anime, „spinoff“ manga yra nebrangus būdas ištirti anime pasaulį ar sukurti alternatyvius scenarijus arba suteikti hardcore gerbėjams tai, ko jie nori, ir nėra pakankamai platus, kad galėtų finansuoti kitą anime. Kai kurios iš šių „spinoff“ mangų man nerūpi, tačiau perskaičius „Kitoką istoriją“ visiškai pasikeitė mano požiūris į tam tikrus personažus ir įvykius anime serijose, todėl džiaugiuosi, kad anime darbuotojai nenusprendė „tiesiog susitelkti ties vienas “ir leido padaryti„ spinoff “mangą.
Kaip komentavo @ToshinouKyouko ir @JonLin, uždirbti reikia daugiau pinigų, o autoriui net nereikia pakelti piršto. Taigi, kaip dirbantis žmogus, kodėl gi ne? Jūs gausite galimybę uždirbti daugiau, dirbdami labai nedaug, jei tokių yra.
Kardo menas internete
Paimsiu pavyzdį SAO. „Sword Art Online“ (SAO) 14 tomas buvo parduotas už 590 JPY už egzempliorių, o 350 693 egzemplioriai buvo parduoti 2014 finansiniais metais (2013 m. Lapkričio 18 d. - 2014 m. Lapkričio 16 d.). Bendros leidyklos pajamos būtų 206 908 870. Šaltiniai čia ir čia teigė, kad vidutinė autoriaus honoraro norma yra nuo 8% iki 50%. Nepavyko rasti nuorodos į japonų leidybos kompanijas. Tarkime, kad honoraras yra 10%, vien iš 14 tomo Kawahara Reki (ŽŪO autorius) uždirbtų 20 690 887 JPY. VK gavo 3 tomus per metus. Darant prielaidą, kad kiekvienas parduotas kiekis už tą pačią kainą ir skaičių, per metus vien iš LN Kawahara-sensei gautų 62 072 661 JPY.
„Sword Art Online“ taip pat turi anime pritaikymą. Jis buvo parduodamas DVD ir „BluRay“ (BR) už atitinkamai 5800 JPY ir 6800 JPY už pirmąjį tomą (pirmojo sezono 1 ir 2 epizodai). Kitas kiekis parduotas už atitinkamai 6 800 JPY ir 7800 JPY. Nuo 2014 m. Lapkričio 10 d. Iki lapkričio 16 d. Per savaitę buvo parduota 17 677 antrojo sezono pirmojo tomo kopijos. Antrojo SAO sezono 1 tomas buvo parduotas 6 800 JPY už DVD ir 7 800 JPY už BR. Tai buvo išleista 2014 m. Spalio 22 d., Ty prieš 3 savaites. Darant prielaidą, kad jis parduodamas už tą pačią sumą už kiekvieną savaitę, tada gauname 53 031 kopiją, parduotą per pirmąsias 3 savaites. Bendros pajamos iš BR pardavimo būtų 413 641 800 JPY.
Apytiksliai kaina už epizodą yra 15 000 000 JPY už epizodą (įskaitant DVD ir BR spausdinimo išlaidas). Pirmiau minėtame 2-ojo sezono SAO 1 tome yra 3 epizodai, taigi jis kainavo apie 45 000 000 JPY. Kūrėjas gavo 1,7% grynųjų pajamų (pajamos - gamybos sąnaudos), tai yra 6 266 910,6 JPY (1,7% x 368 641 800). Kaip jau minėjau anksčiau, kūrėjui nereikia pakelti piršto, kad gautų tas papildomas pajamas. Anime gamybos namai tuo pasirūpintų. Jie turi scenarijų rašytoją ir režisierių, kuris sukurtų animaciją pagal LN.
Dabar „LN“ leidimas išleidžia tik 3 tomus per metus, tačiau BR išleidžia 1 tomą per mėnesį, tai yra 12 tomų per metus. VK II gali turėti tik 9 tomus, tačiau tai vis tiek yra 9 x 6 266 910,6 JPY (56 402 195,4 JPY).
Papildomas
- „KonoSuba LN“ pardavimas išaugo po to, kai TV anime buvo transliuojama maždaug 3 kartus.
- Darau prielaidą, kad Kawahara-sensei sutartis uždirba 10% honorarą. Kadangi jis yra geriausias pardavėjas, gali būti, kad jo sutartis uždirba daugiau nei ši norma.
Paprastai, kai kuriamas anime, yra studija, kurianti prodiuserį. Prie jos dirba daug rašytojų / redaktorių, todėl autorius gali arba negali kūrybiškai kontroliuoti turinį.
Sakyčiau, darbas susijęs ir su nagrinėjama žaliava. Gali būti, kad anime ir manga bus licencijuojamos vienu metu iš lengvo romano.
Taip pat yra tai, kad anime, transliuojamam per televiziją, taikomos griežtesnės turinio gairės. Ypač dėl smurto ir nuogybių.
